Pop, Folk – USA

L’ami américain, Jason Glasser, musicien, artiste peintre, sculpteur, vidéaste, depuis 20 ans à Paris par amour pour une Française, aura pris son temps pour sortir un premier album sous son nom après l’avoir déjà fait comme membre du groupe new-yorkais Clem Snide puis chanteur de Fruitkey de ce côté-ci de l’Atlantique.

Le Festival des Internationales de la Guitare investit l’Écusson de Montpellier pendant 24 heures les 23 et 24 septembre pour son fameux marathon musical ! Les 24 Heures Démentes, c’est la clé de voûte du festival : investir l’espace public pour proposer des concerts gratuits et de qualité aux habitants de la métropole dans des lieux cachés et insolites, et bien sûr, partager avec vous tous notre amour pour la musique et la guitare.

Cet été, La Grande Tournée de Radio Nova fêtera ses quinze ans et posera pour l'occasion son camping-car flambant-vieux au MO.CO. !

Au programme :

- 18h-20h : Émission en direct du centre d'art contemporain MO.CO.
- 20h-20h40 : Le Grand Blindtest de Radio Nova (avec full cadeaux à gagner)
- 21h-00h : Radio Nova Soundsystem Dj Set + Guest

Entrée gratuite sur réservation : https://my.weezevent.com/la-grande-tournee-dete-2023-de-radio-nova-montpellier

Christodoulos Panayiotou choisit la forme de la conférence performée pour traiter la vertigineuse question du rapport de la mort à la scène.

Partenariat ICI Centre chorégraphique national de Montpellier Occitanie / La Vignette - scène conventionnée, Université Paul-Valéry
Montpellier 3 et MO.CO. Montpellier Contemporain

Comment représenter la mort sur scène ? Cette question n’a pas cessé de traverser l’histoire du théâtre occidental depuis Aristote et se situe au coeur de la performance en trois chapitres proposée par Christodoulos Panayiotou. En partant du concept d’« ironie tragique », qui désigne l’ignorance du personnage face à son destin, le metteur en scène parcourt cette thématique et cherche à déconstruire les systèmes de représentation qui lui sont associés. Tout à la fois lecture, méditation et montage de vidéos Youtube issus d’années d’archivages et de recherches, le spectacle mêle les références culturelles en passant de Dalida à Molière, de Tiny Tim à Noureev, de Michael Jackson à Pasolini. En supprimant les hiérarchies et les frontières entre culture « légitime » et culture « populaire », entre mort symbolique et mort biologique, Christodoulos Panayiotou place le/la spectateur·rice face aux multiples visages de cet inexplicable, de cet inconcevable que représente la disparition de l’être. La composition en mosaïque qui se déploie sous nos yeux interroge les normes de l’art et de la culture, tout autant qu’elle se révèle être un hommage au théâtre.

Conception et interprétation : Christodoulos Panayiotou | Avec la participation (Chapitre 1) de Jean Capeille Production déléguée : centre chorégraphique national de Caen en Normandie *

Dans le cadre de l'exposition Musées en exil, venez assister à un concert de l'Opéra de Montpellier au sein des espaces d'exposition.

Tricorde, ensemble violon, alto, contrebasse (Aude Périn-Dureau, Estevan de Almeida Reis, Benoît Levesque), musique d’Europe Centrale (env. 25 mn)

Partenariat MO.CO. / Opéra Orchestre National Montpellier

Compris dans le billet d'entrée, sur inscription à reservation@moco.art

Au programme :

Antonín Dvořák
Terzetto en do majeur opus 74 (ca 16')
I. Introduzione. Allegro ma non troppo
II. Larghetto
III. Scherzo. Vivace (A minor) — Trio. Poco meno mosso
IV. Tema con variazioni. Poco Adagio—Molto

Traditionnels
Ciribiribella (Croatie) (1'30)
Makedonsko devojce (Macédoine) (3')
Moj dilbere (Bosnie) (2')
Uzecko kolo (Serbie) (2'30)

Dans le cadre de l'exposition Musées en exil, venez assister à un concert de l'Opéra de Montpellier au sein des espaces d'exposition.

Canción protesta, Voix/guitare (Alejandro Fonte) (env. 25mn)

Partenariat MO.CO. / Opéra Orchestre National Montpellier

Compris dans le billet d'entrée, sur inscription à reservation@moco.art

Au programme :
Te recuerdo Amanda - Víctor Jara (Chile)
Sueño con serpientes  - Silvio Rodriguez (Cuba)
Si se calla el cantor - Horacio Guaraní (Argentina)
Debo partirme en dos - Silvio Rodríguez (Cuba)

Hoy mi deber - Silvio Rodríguez (Cuba)
Solo le pido a Dios - Leon Gieco (Argentina)
Razón de vivir - Víctor Heredia (Argentina)
Ricardo Semillas - Nelson Osorio (Colombia)
Uzecko kolo (Serbie) (2'30)

La virtuosité de la guitare folk influencée par les pays méditerranéens ainsi que les pays d'Europe de l'Est. Des chansons allant des mélodies chuchotées aux tempêtes bruyantes. Une voix profonde et forte atteignant un autre niveau de chant, et une tendance à éviter toute manière connue de faire de la musique, d'écrire des hymnes épiques...

Venez assister au concert de Matt Elliot au MO.CO. Panacée, de 15h à 16h.

L’artiste suisse Kety Fusco a développé une approche novatrice de la harpe. Avec son premier album DAZED, elle explore de nouvelles possibilités de sonorisation au travers d’effets analogiques manipulés en direct, comme les sons d’un vinyle gratté sur des cordes métalliques ou d’objets frappés sur la table d’harmonie de la harpe. Kety Fusco a donné plus de 80 concerts dans toute l’Europe et travaille actuellement sur la première banque de données au monde de sons de harpe non traditionnels.

Venez découvrir la nouvelle exposition du MO.CO. Panacée, "Après l'école, biennale artpress des jeunes artistes Montpellier 2022".

L'exposition réunira 32 artistes diplômés des écoles d’art publiques françaises et déjà engagés dans une carrière artistique, sélectionnés par un jury présidé par le réalisateur et artiste espagnol Albert Serra.

Dans le cadre des Journées européennes du patrimoine 2022, concert de Gerard Jugno 106 dans le jardin du MO.CO.

Fondateur du label Montpellierain Linge Records, Lucien Dall'Aglio mène aussi Gerard Jugno 106, projet Techno frondeur et iconoclaste.

Il travaille un magma de sonorités dark, industrielles et brutes, fruit de sa relation passionnelle avec les machines, avec lesquelles il entretient un rapport de force espiègle. GJ106 cherche d'abord à reconnecter la musique électronique avec le corps tout en jouant avec ses codes et ses poncifs. Il amène une propension chorégraphique sur scène, mêlant danse et performance, se nourrissant du rapport au public. En recherche de contrastes improbables, de détournement ironiques qui forme son "EBMeme", GJ106 travaille sur le fait d’inscrire cette musique de fête dans un climat menaçant, industriel, autour d’une fascination pour la technologie et ses enjeux sociaux. Une lutte euphorique entre humain et machines qui fait le parallèle entre matériel son et outils numériques de communication, de surveillance et de contrôle présents au quotidien.

 En insufflant le fun factor souvent absent dans le genre, Gerard Jugno 106 détourne le sérieux à travers son "EBMeme" mais explore sérieusement l’histoire des musiques électroniques, pour en tirer une musique diablement vivante, loin du simple hommage. Une danse libératrice au travers d’un live techno tout en interactions rock.

En 2021, l’album «Grand Korg Malade» sort en vinyle sur le label parisien Le Turc Mécanique (Tôle Froide, Bajram Bili, Jardin, Oktober Lieber, Balladur...) avec le soutien d'Underscope (Brice Coudert, Concrete). Depuis le début il y a 5 ans GJ106 a fait 80 dates en France et en Europe, 7 tournées, et partagé l'affiche avec Front 242, The Young Gods, Arnaud Rebotini, Salut C'est Cool, Roland Cristal

Dans le cadre des Journées européennes du patrimoine 2022, concert de Caswell Vera dans le jardin du MO.CO.

Depuis près de 10 ans, Caswell Vera écume les bars et clubs dans le sud de la France. Doté d’une selecta très axée house, ponctuée d’un subtil groove qui caractérise son identité musicale, Caswell Vera a su s’imposer comme un nom qui vous traînera vers le dancefloor pour sûr. Affamé de nouveautés, l’artiste montpelliérain sculpte ses sets par ses inspirations puisées lors de ses voyages en France et à l’étranger. 
Fruit d’une alliance groovy entre sonorités house et techno, inconditionnel de pépites made in 90’s, Caswell Vera s’est détaché dans son registre, calibré sur des modèles que peuvent être John Dimas ou encore Zip . De quoi le propulser sur la scène d’I Love Techno en 2016 et en 2022

https://www.facebook.com/CaswellVera/
https://soundcloud.com/caswell-vera

Installation chorégraphique avec des formes vivantes à base de peau de kombucha.

Organisée en partenariat par Association SLA et MO.CO. Montpellier Contemporain, à l’occasion du festival international Sète Palermo 2022.

Artiste, écrivain, François Durif fait des différentes expériences professionnelles qu’il a vécues le matériau premier de ses installations éphémères et de ses promenades-performances. Vide sanitaire (Verticales) nous plonge dans l’expérience de l’employé des pompes funèbres qu’il a été, interrogeant notre rapport à la mort, les rites funéraires dont on l’entoure, revenant sur ses années d’apprentissage et sur sa lente mais décisive démarche vers l’écriture. Un premier livre, et déjà une expérience de lecture, radicale et sidérante.

En partenariat avec "La Comédie du Livre, dix jours en mai".

Rendez-vous le vendredi 20 mai à 18h pour l'ouverture de l'exposition au MO.CO. Panacée ! Entrée gratuite.

CONTRE-NATURE
La céramique, une épreuve du feu

Contre-Nature est une exposition peuplée de monstres, de formes insolentes et hybrides : ces créatures grotesques, d'émaux et de terres, forment un monde luxuriant, originel, mystérieux, inquiétant ou hallucinatoire. La nature est artifice et l'artifice se fait nature pour décatégoriser les échelles et valeurs, renverser perceptions et poncifs sur la sculpture et la tradition céramique. Les œuvres rassemblées traitent moins de céramique en tant que folklore que de modelage et d'alchimie comme techniques et magies.

Ifang Lin interprètera des extraits de Pavlova (3’23’’) dans les espaces d'exposition de Trans(m)issions. L'expérience du partage.

Dans le cadre de l’exposition "Trans(m)issions. L’Expérience du partage", Mathilde Monnier vous invite à découvrir une nouvelle capsule dansée, extraite du projet "Territoires". "Territoires" est une déambulation dans un lieu, à la rencontre de différents solos et duos dansés par plusieurs interprètes emblématiques du travail de Mathilde Monnier. Une traversée dans 30 ans de répertoire de la chorégraphe, comme une introduction à son univers singulier et éclectique. Une plongée dans le temps, de 1993 à aujourd’hui.

Florencia Vecino interprètera un extrait de "Records" dans les espaces d'exposition du MO.CO. Hôtel des collections.

Dans le cadre de l’exposition "Trans(m)issions. L’Expérience du partage", Mathilde Monnier vous invite à découvrir une nouvelle capsule dansée, extraite du projet "Territoires". "Territoires" est une déambulation dans un lieu, à la rencontre de différents solos et duos dansés par plusieurs interprètes emblématiques du travail de Mathilde Monnier. Une traversée dans 30 ans de répertoire de la chorégraphe, comme une introduction à son univers singulier et éclectique. Une plongée dans le temps, de 1993 à aujourd’hui.