Cosmogonies

Zinsou, une collection africaine

Cet été, en parallèle du sommet France-Afrique 2021 qui aura lieu à Montpellier, MO.CO. Hôtel des collections présente “Cosmogonies.  Zinsou, une collection africaine”.

MO.CO. Hôtel des collections accueille pour la première fois des œuvres de la collection de la Fondation, selon une sélection guidée par l’envie d’un récit, à la fois territorial et universel. Cosmogonies présente près de 110 œuvres (sculptures, photographies, peintures et installations) de 37 artistes de générations différentes tels que Frédéric Bruly‐Bouabré, Cyprien Tokoudagba, Mallick Sidibé ou Chéri Samba mais aussi Zanele Muholi, Ishola Akpo, Sammy Baloji ou Aïcha Snoussi.

Comme fil conducteur de cette histoire, l’équipe curatoriale du MO.CO. a choisi la figure de Cyprien Tokoudagba (1939‐ 2012, Bénin). Il peignait à l’origine sur les palais et les temples, restaurait des fresques, créait des sculptures, répertoriant ainsi les différentes divinités vaudou ou scènes liées aux Rois d’Abomey. Il transposa ensuite ces mêmes motifs sur toiles, puis fut invité par Marie‐Cécile Zinsou à inaugurer la fondation en 2005. Les figures et symboles représentés permettent d’ancrer son œuvre dans la transmission, celle d’une histoire, d’une culture, dans une économie de moyens et de formes qui ouvre à l’universalité. Les peintures de Tokoudagba illustrent également la porosité entre la réalité et le surnaturel, entre le quotidien et la légende, ces cosmogonies qui mêlent magie et réalisme. 

Le parcours de l’exposition décline cette capacité d’engendrer des mondes à travers sept grands thèmes : alphabets et codes / intimité et mémoire / un air du temps / poses et mises en scène / distance critique / légendes et symboles / métamorphoses. 

Frédéric Bruly‐Bouabré, Esther Mahlangu, Kwesi Owusu‐Ankomah et Emo de Medeiros ont tous constitué des répertoires formels mêlant tradition et contemporanéité. Les coiffures mises en valeurs par les photographies d’Ojeikere témoignent elles‐aussi de significations transmises par des codes, liées à l’intime. Avec Sidibé et Keita, c’est un voyage dans cette intimité qui est proposé, avant que le regard ne s’éloigne pour rendre compte d’un air du temps retravaillé en studio, allant jusqu’à la mise en scène. La question de la frontière entre réalisme et cliché est franchie avec les œuvres de Samuel Fosso qui se travestit pour mieux caricaturer les typologies sociales en fonction des apparences. Les scènes de la vie quotidienne peintes par Chéri Samba se teintent d’une même distance ironique, dans le choix des scènes, mais aussi dans les commentaires souvent ironiques qui les accompagnent. 

L’homme contemporain a aussi engendré un monde malade, et celui‐ci est dénoncé dans les photographies de Romuald Hazoumé ou les œuvres de Quenum, Mahama ou Baloji. Pour le transformer, l’enchanter, ou s’en détourner, on peut alors se tourner vers les étoiles avec Rigobert NImi, vers la mythologie avec Lilanga, ou faire confiance aux signes magiques révélés par Hazoumé. Il existe aussi des formes de résistances individuelles, d’invention de soi, de métamorphoses libératrices : c’est ce que nous offrent les photographies de Zanele Muholi ou Rotimi Fani‐Kayodé, les sculptures de Seyni Camara, ou les dessins d’Aïcha Snoussi. 

Artistes de l'exposition

Avec Léonce Raphaël AGBODJELOU, ASTON, lshola AKPO, Joël ANDRIANOMEARISOA, Sammy BALOJI, Pierre BODO, Frédéric BRULY BOUABRE, Seyni Awa CAMARA, Chéri CHERIN, Jeremy DEMESTER, Jean DEPARA, Omar Victor DIOP, Kifouli DOSSOU, Rotimi FANI‐KAYODE, Samuel FOSSO, Pauline GUERRIER, Romuald HAZOUME, Seydou KEITA, Adama KOUYATE, George LILANGA, Ibrahim MAHAMA, Esther MAHLANGU, Emo de MEDEIROS, MOKE, Zanele MUHOLI, Rigobert NIMI, J. D.'Okhai OJEIKERE, Kwesi OWUSU-ANKOMAH, Gérard QUENUM, Sadek RAHIM, Lyndi SALES, Chéri SAMBA, Amadou SANOGO, Malick SIDIBE, Aïcha SNOUSSI, Sanlé SORY, Cyprien TOKOUDAGBA

Les commissaires

Pauline Faure, Senior Curator, et Rahmouna Boutayeb, Chargée de projets

Sous la direction artistique de Nicolas Bourriaud

Catalogue de l'exposition

L’exposition sera accompagnée d’un catalogue comprenant notamment des contributions de Christine Eyéné et Alain Mabanckou.  

Une collaboration entre la boutique librairie SAURAMPS MO.CO. et la boutique librairie de la fondation Zinsou au Bénin est prévue pour partager des ouvrages en lien avec l’exposition. 

Autour de l'exposition

En lien avec l’exposition, un riche programme d’événements à venir (conférences, projections, concerts) avec des intervenants tels que Serge Kakudji, Aïcha Snoussi, Achille Mbembé, Eva Barois de Caevel, Dakar, etc.  

Une collaboration entre la boutique librairie SAURAMPS MO.CO. et la boutique librairie de la fondation Zinsou au Bénin permettra un partage des ouvrages en lien avec l’exposition.  

De nombreuses actions à destination des publics du MO.CO. seront également organisées en lien avec des intervenants et partenaires invités : visites points de vue, ateliers studio photo, visites commentées, lectures et contes… 

Depuis novembre 2020 et jusqu’en juin 2021, des ateliers artistiques croisés ont lieu entre une classe de CM2 de Ouidah (Bénin) et une classe de CM2 de Montpellier.

En savoir plus sur la Fondation Zinsou : www.fondationzinsou.org 

Exposition en partenariat avec France culture :

Documents à télécharger

Vidéos 

Depuis 2005, la Fondation Zinsou a établi une politique d’édition dynamique autour de ses expositions : catalogues, livres d’art, bandes dessinées,  CD et DVD, cartes postales, affiches, cahiers de coloriages, livres et jeux pour enfants ; tous les supports sont explorés pour permettre au plus grand nombre d’avoir accès à ses publications.

Leurs livres sont disponibles au Musée de Ouidah. 

Depuis 2013, la Fondation Zinsou propose de mettre ses publications à disposition de tous, en proposant le téléchargement gratuit. 

Pour consulter les publications de la fondation Zinsou : https://www.fondation-zinsou.org/publications

Vues de l'exposition 

Crédit : Cosmogonies. Zinsou, une collection africaine - MO.CO. Montpellier Contemporain - Marc Domage

Pastille sonore 

Du 20 au 23 juillet, des adolescents de la Maison Pour Tous Albert Camus et des jeunes issus des quartiers Politique de la Ville accompagnés par l'association OAQADI (On a quelque chose à dire) investissent le MO.CO. Hôtel des collections pour créer une pastille sonore. 

Durant ces 4 jours de stage, les ados ont pu découvrir l'exposition Cosmogonies. Zinsou : une collection africaine. À travers jeux d'écriture, micro-trottoir ou encore création de bruitage, une fiction sonore a été réalisée autour des oeuvres de l’exposition. 

Interview de Pauline Faure