MO.CO. Hôtel des collections

13 rue de la République 34000 Montpellier

Du 19 mars 2022 au 15 mai 2022

Vernissage le 18 mars 2022, de 18h à 21h

1 billet acheté vous donne exceptionnellement droit à une seconde visite de l'exposition. Plus de temps pour profiter des œuvres, et notamment des nombreuses vidéos présentées dans l'exposition.

Trans(m)issions

L'expérience du partage 

Trans(m)issions est une exposition de transition sur la structure du MO.CO. qui inclut deux lieux d’exposition et une école d’art : qu’est-ce qui fait œuvre ? Quel rôle pour l’artiste dans l’enseignement, la transmission, la création d’une communauté ?
La question de l’enseignement comme pratique, processus et expérimentation artistique est abordée au travers de trois cas d’étude, trois figures pour qui la transmission fait œuvre : Jean-Luc Vilmouth, Mathilde Monnier et le collectif Gruppo Petrolio.

Elles sont accompagnées d’une présentation de six artistes ayant suivi leur cursus au sein du MO.CO. Esba entre 2017 et 2021 : Aysegul Altunay, Geoffrey Badel, Paul Dubois, Olivia Hespel-Obregon, Sam Krack, Noémi Lancelot

 

Jean-Luc Vilmouth – Atelier-monde

Jean-Luc Vilmouth (1952-2015) fait partie des artistes dont la pratique et l’enseignement relèvent d’une même conception de la transmission. En appliquant la formule « quand j’enseigne, je fais de l’art et quand je fais de l’art, j’enseigne », il envisage ces deux activités dans un continuum où prime la notion de relation. Les objets, dessins, environnements et films qu’il réalise trouvent leur origine dans le réel. Ils révèlent des situations autres, comme de nouveaux rapports à l’espace ou les liens qu’il reste à établir avec les plantes, les animaux et les humains. « Ce qui m’intéresse le plus, c’est l’humain et sa relation au monde, aux objets. Les relations entre les choses. » Ainsi, la rencontre est commune à l’ensemble de son œuvre : des rencontres vécues à l’occasion de ses nombreux voyages, augmentées et transmises au public, ou des possibilités de rencontres, ouvertes par des œuvres à activer. Conçue comme un voyage dans l’atelier-monde de Jean-Luc Vilmouth, l’exposition invite le public dans d’autres espaces de la pensée, au contact d’altérités.

Enseignant à l’École supérieure d’art de Grenoble avec Ange Leccia à partir de 1985, puis à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris de 1997 à 2015, Jean-Luc Vilmouth a marqué plusieurs générations d’artistes comme Dominique Gonzalez-Foerster, Bernard Joisten, Pierre Joseph, Philippe Parreno, Pierre Huygue, Véronique Joumard, Vidya Gastaldon, Otobong Nkanga, Laurent Grasso, Isabelle Cornaro, Seulgi Lee ou le duo Nøne Futbol Club.

Commissaire d'exposition associée Marie Brines, avec la complicité de Dominique Gonzalez-Foerster, Leïla White-Vilmouth et Mao Tao.

 

Mathilde Monnier – Exercice permanent

Avec Mathilde Monnier, nous nous attacherons à la transmission des gestes en suivant son parcours en tant que danseuse, chorégraphe, pédagogue et directrice du Centre chorégraphique national de Montpellier (1994-2013) où elle a fondé le programme ex.e.r.ce, formation unique en France pour appréhender la question du corps et du mouvement à travers la théorie et la pratique. L’idée de transmission comme savoir qui s’incarne, que l’on voit naître et se poser dans le corps rejoint les questions plus générales sur l’enseignement. « J’ai toujours pensé que l’enseignement est une forme de création et que la création, à sa façon, est aussi une manière de transmettre, à savoir une expérience, un mode d’être. » Avec Mathilde Monnier, la transmission passe par l’expérience du corps, par la confrontation avec l’espace, l’autre corps, l’appropriation d’une gestuelle. Elle nous invite ici à traverser quatre capsules : Disséminer (pédagogie de la danse), Autre territoire (le partage avec des publics non avertis), Tracer (l’histoire), et Parlécrire (les liens entre geste et parole).

L’exposition a été réalisée en étroite collaboration avec Mathilde Monnier, et avec la complicité de Stéphane Bouquet et Annie Tolleter. Quatre temps dansés sont prévus les 18 et 26 mars, 30 avril et 14 mai avec les danseur.se.s de la compagnie de l’artiste

 

Gruppo Petrolio – Sabotages et contaminations

Enfin, l’exposition présentera un film en plusieurs épisodes de Gruppo Petrolio, un collectif mouvant et instable réuni autour de Lili Reynaud Dewar (lauréate du prix Marcel Duchamp 2021). Lili Reynaud Dewar a commencé à enseigner très tôt. À l’école la HEAD de Genève, elle propose des cours sous forme de discussions, visionnages, partages en dehors de l’école. « Nous formons avec les étudiantes et étudiants des collectifs temporaires, qui n’ont pas vocation à être pérennes au-delà du temps de leurs études, à être sans cesse renouvelés, et cela me plait. Mon cours s’est longtemps appelé « Enseigner comme une adolescente » : l’enseignement est probablement l’endroit où j’arrive le mieux à échapper à la dimension normative et statique du mot ‘adulte’ ». Pour Gruppo Petrolio, l’artiste a travaillé dès 2019 avec des élèves de l’Ecole d’art de Genève, puis avec des étudiantes et étudiants de l’Ecole de Montpellier, ainsi qu’avec de nombreux invités. Transmission, réinterprétation, improvisation : cette expérience menée collectivement, nous plonge dans un feuilleton à suspense avec comme point d’ancrage le texte de Pasolini, Pétrole. D’autres textes, des musiques et des danses, l’évocation d’actions politiques de sabotage, des paysages de montagnes grenobloises, des sites industriels, une trattoria romaine sont autant d’éléments de ces épisodes à la fois construits et improvisés. Entre fiction, documentation, telenovela et film expérimental, un jeu se noue entre les interprètes et leur mentor dans des formes de narrations jamais closes, contaminantes. Les différents épisodes seront présentés dans un environnement pensé par Gruppo Petrolio.

L’exposition TRANS(M)ISSIONS est une occasion de penser l’œuvre comme un système formel et conceptuel non-fini, collectif et mouvant. Elle insiste sur la notion d’être-ensemble comme geste artistique.

 

Les commissaires

Vincent Honoré, Directeur des expositions, Pauline Faure, Senior Curator, Anya Harrison, Curator

Numa Hambursin, Directeur général

 


 

Vue d’exposition, Sam Krack, Aysegul Altunay, Olivia Hespel-Obregon, Geoffrey Badel

Vue d’exposition, Sam Krack, Aysegul Altunay, Olivia Hespel-Obregon, Geoffrey Badel

 

Vue d’exposition, Gruppo Petrolio

Vue d’exposition, Gruppo Petrolio

 

Vue d’exposition JL Vilmouth, l’atelier-monde

Vue d’exposition Jean-Luc Vilmouth, L’atelier-monde

 

Vue d’exposition M Monnier, L’exercice permanent

 Vue d’exposition Mathilde Monnier, L’exercice permanent

 

Documents à télécharger

 


Visite traduite en langue des signes française image 67