Rencontre/lecture de Jakuta Alikavazovic.

Jakuta Alikavazovic est née à Paris. Après Corps volatils, prix Goncourt du premier roman en 2006, elle publie plusieurs livres aux éditions de L’Olivier, dont L'avancée de la nuit qui reçoit en 2017 un très bel accueil public et critique. En 2021, son ouvrage Comme un ciel en nous (éditions Stock) est salué par le prix Médicis de l’essai. Son œuvre, marquée par les thèmes du déplacement et de la mémoire, est traduite ou en cours de traduction dans une dizaine de pays.

Gratuit. Sur inscription à reservation@moco.art

Leur corps extrême, lecture partagée avec les visiteurs d'extraits de textes de Régine Detambel, écrivaine.

Gratuit dans la limite des places disponibles.

Ecrivain et soignante, Régine Detambel relie textes et soins, bannissant ainsi la frontière entre le scientifique et le littéraire, le langage et le corps, la poésie et le bien-être…

Elle a publié à ce jour environ 50 essais et romans (dont beaucoup sur le corps et la résilience) chez des éditeurs internationaux (Gallimard, Actes Sud, Le Seuil…). Ces ouvrages sont traduits dans une douzaine de langues.

Installée à Montpellier-Juvignac, elle forme à la bibliothérapie les particuliers et les professionnels (soignants, animateurs, personnels de tous horizons…) soucieux d’ajouter à leur pratique un outil humaniste et créatif.

Animée depuis plus de trente ans par un élan sociétal, elle a la conviction que le soin n'est pas seulement dans l'administration de médicaments et le nourrissage mais également dans l'entretien et l'exploration de l'imaginaire, de la rêverie, de la poésie, des symboles. La créativité est un puissant levier de justice sociale.
 

Lecture musicale. En attendant la grâce - Trio.

Répondre ensemble aux œuvres par l'improvisation avec des écrivains et un musicien. En partenariat avec la Boutique d'écriture.
Gratuit dans la limite des places disponibles.

Lecture dans le cadre du Printemps des Poètes, en partenariat avec la Boutique d'écriture.

Gratuit dans la limite des places disponibles.

Né le 21 mai 1997 à Châtenay-Malabry, Victor Michel René Denis Malzac passe les vingt-et-une première année de sa vie à Saint-Georges-d'Orques.
Après une classe préparatoire littéraire au lycée Joffre, il intègre l'École normale supérieure en 2018. Il commence à publier des textes dans des revues de littérature et de poésie en 2015, le plus souvent accompagnés de lectures.
Ayant reçu le prix de la Crypte en 2019, il publie son premier recueil, "Respira", l'année suivante.
Se spécialisant dans son travail universitaire sur l'œuvre poétique de Tristan Corbière ainsi que sur celle d'Eugène Savitzkaya, il co-dirige également les revues de création Point de chute et L'Écharde.

Dans le cadre du partenariat entre l’Opéra Orchestre national Montpellier Occitanie et le MO.CO, un concert d’environ 30 minutes est programmé au sein de l’exposition Neo Rauch. Le Songe de la raison, actuellement présentée au MO.CO.

Jean-Sébastien Bach , le célèbre « Cantor de Leipzig », la ville natale de Neo Rauch, sera mis à l’honneur par Dorota Anderszewska, premier violon de l’Orchestre national de Montpellier.

Sonates et partitas pour violon seul de J.S. Bach (extraits)
Dorota Anderszewska, violon

Entrée comprise dans le billet d’entrée à l’exposition.
Sur inscription à reservation@moco.art

Dans le cadre du partenariat entre l’Opéra Orchestre national Montpellier Occitanie et le MO.CO, un concert d’environ 30 minutes est programmé au sein de l’exposition Neo Rauch. Le Songe de la raison, actuellement présentée au MO.CO.

Suites pour violoncelle seul de J.S. Bach (extraits)
Akhmatova Songs de John Tavener (1993)
Avec Cyrille Tricoire de Haro, violoncelle et Hwanyoo Lee, soprano

Jean-Sébastien Bach , le célèbre « Cantor de Leipzig », la ville natale de Neo Rauch, sera mis à l’honneur par Cyrille Tricoire de Haro, violoncelle solo au sein de l’Orchestre national de Montpellier. Cette interprétation sera suivie par une découverte, proposée avec la complicité de Hwanyoo Lee soprano du chœur de l’Opéra national de Montpellier : les poèmes de la poétesse russe Anna Akhmatova qui vécut sous le régime soviétique, mis en musique par le compositeur anglais John Tavener.

Entrée comprise dans le billet d’entrée à l’exposition.
Sur inscription à reservation@moco.art

Lecture par le poète, écrivain, performeur et artiste visuel, Anne-James Chaton suivie d'une scène ouverte, dans le jardin du MO.CO. Une poème lu = un verre offert !

Né en 1970 à Besançon, Anne-James Chaton a développé une œuvre multipolaire, fondée sur une étude continue des matériaux textuels qui rythment le quotidien des sociétés contemporaines. Cette littérature « pauvre », fabriquée au jour le jour par une multitude de machines – tickets de caisse, billets d’entrée de musée, prospectus, cartes de visite, de crédit, d’abonnement, etc. – constitue la matière de son travail textuel, sonore et visuel.
La dimension plurielle et polyglotte de son œuvre l’a conduit à développer des projets avec des artistes d’autres scènes et d’autres langues. Il a créé des pièces avec Phia Ménard, Sylvain Prunenec, Valeria Giuga, et a écrit de nombreux albums avec le guitariste Andy Moor (The Ex), le musicien allemand Carsten Nicolaï aka Alva Noto et le membre de Sonic Youth, Thurston Moore.
Ses livres sont publiés par les éditions P.O.L, ses œuvres visuelles montrées par la galerie Far West et ses compositions sonores paraissent sur le label allemand Noton. Anne-James Chaton a été pensionnaire de la Villa Médicis, Académie de France à Rome en 2020. Il a reçu le prix international de littérature Bernard Heidsieck – Centre Pompidou en 2022.

Pop, Folk – USA

L’ami américain, Jason Glasser, musicien, artiste peintre, sculpteur, vidéaste, depuis 20 ans à Paris par amour pour une Française, aura pris son temps pour sortir un premier album sous son nom après l’avoir déjà fait comme membre du groupe new-yorkais Clem Snide puis chanteur de Fruitkey de ce côté-ci de l’Atlantique.

Le Festival des Internationales de la Guitare investit l’Écusson de Montpellier pendant 24 heures les 23 et 24 septembre pour son fameux marathon musical ! Les 24 Heures Démentes, c’est la clé de voûte du festival : investir l’espace public pour proposer des concerts gratuits et de qualité aux habitants de la métropole dans des lieux cachés et insolites, et bien sûr, partager avec vous tous notre amour pour la musique et la guitare.

Post Punk, Darkwave, Techno – France

Soucieux de se glisser partout où l’on peut trouver une scène, un dancefloor Bracco destine ses morceaux à ceux qui ont choisi de ne pas choisir, ceux pour qui punk et techno charrient la même pulsion hédoniste, et qui s’adonnent à leur vice sans un regard pour les vieilles chapelles.

Le Festival des Internationales de la Guitare investit l’Écusson de Montpellier pendant 24 heures les 23 et 24 septembre pour son fameux marathon musical ! Les 24 Heures Démentes, c’est la clé de voûte du festival : investir l’espace public pour proposer des concerts gratuits et de qualité aux habitants de la métropole dans des lieux cachés et insolites, et bien sûr, partager avec vous tous notre amour pour la musique et la guitare.

Cet été, La Grande Tournée de Radio Nova fêtera ses quinze ans et posera pour l'occasion son camping-car flambant-vieux au MO.CO. !

Au programme :

- 18h-20h : Émission en direct du centre d'art contemporain MO.CO.
- 20h-20h40 : Le Grand Blindtest de Radio Nova (avec full cadeaux à gagner)
- 21h-00h : Radio Nova Soundsystem Dj Set + Guest

Entrée gratuite sur réservation : https://my.weezevent.com/la-grande-tournee-dete-2023-de-radio-nova-montpellier

Christodoulos Panayiotou choisit la forme de la conférence performée pour traiter la vertigineuse question du rapport de la mort à la scène.

Partenariat ICI Centre chorégraphique national de Montpellier Occitanie / La Vignette - scène conventionnée, Université Paul-Valéry
Montpellier 3 et MO.CO. Montpellier Contemporain

Comment représenter la mort sur scène ? Cette question n’a pas cessé de traverser l’histoire du théâtre occidental depuis Aristote et se situe au coeur de la performance en trois chapitres proposée par Christodoulos Panayiotou. En partant du concept d’« ironie tragique », qui désigne l’ignorance du personnage face à son destin, le metteur en scène parcourt cette thématique et cherche à déconstruire les systèmes de représentation qui lui sont associés. Tout à la fois lecture, méditation et montage de vidéos Youtube issus d’années d’archivages et de recherches, le spectacle mêle les références culturelles en passant de Dalida à Molière, de Tiny Tim à Noureev, de Michael Jackson à Pasolini. En supprimant les hiérarchies et les frontières entre culture « légitime » et culture « populaire », entre mort symbolique et mort biologique, Christodoulos Panayiotou place le/la spectateur·rice face aux multiples visages de cet inexplicable, de cet inconcevable que représente la disparition de l’être. La composition en mosaïque qui se déploie sous nos yeux interroge les normes de l’art et de la culture, tout autant qu’elle se révèle être un hommage au théâtre.

Conception et interprétation : Christodoulos Panayiotou | Avec la participation (Chapitre 1) de Jean Capeille Production déléguée : centre chorégraphique national de Caen en Normandie *

Dans le cadre de l'exposition Musées en exil, venez assister à un concert de l'Opéra de Montpellier au sein des espaces d'exposition.

Tricorde, ensemble violon, alto, contrebasse (Aude Périn-Dureau, Estevan de Almeida Reis, Benoît Levesque), musique d’Europe Centrale (env. 25 mn)

Partenariat MO.CO. / Opéra Orchestre National Montpellier

Compris dans le billet d'entrée, sur inscription à reservation@moco.art

Au programme :

Antonín Dvořák
Terzetto en do majeur opus 74 (ca 16')
I. Introduzione. Allegro ma non troppo
II. Larghetto
III. Scherzo. Vivace (A minor) — Trio. Poco meno mosso
IV. Tema con variazioni. Poco Adagio—Molto

Traditionnels
Ciribiribella (Croatie) (1'30)
Makedonsko devojce (Macédoine) (3')
Moj dilbere (Bosnie) (2')
Uzecko kolo (Serbie) (2'30)

Dans le cadre de l'exposition Musées en exil, venez assister à un concert de l'Opéra de Montpellier au sein des espaces d'exposition.

Canción protesta, Voix/guitare (Alejandro Fonte) (env. 25mn)

Partenariat MO.CO. / Opéra Orchestre National Montpellier

Compris dans le billet d'entrée, sur inscription à reservation@moco.art

Au programme :
Te recuerdo Amanda - Víctor Jara (Chile)
Sueño con serpientes  - Silvio Rodriguez (Cuba)
Si se calla el cantor - Horacio Guaraní (Argentina)
Debo partirme en dos - Silvio Rodríguez (Cuba)

Hoy mi deber - Silvio Rodríguez (Cuba)
Solo le pido a Dios - Leon Gieco (Argentina)
Razón de vivir - Víctor Heredia (Argentina)
Ricardo Semillas - Nelson Osorio (Colombia)
Uzecko kolo (Serbie) (2'30)

La virtuosité de la guitare folk influencée par les pays méditerranéens ainsi que les pays d'Europe de l'Est. Des chansons allant des mélodies chuchotées aux tempêtes bruyantes. Une voix profonde et forte atteignant un autre niveau de chant, et une tendance à éviter toute manière connue de faire de la musique, d'écrire des hymnes épiques...

Venez assister au concert de Matt Elliot au MO.CO. Panacée, de 15h à 16h.

L’artiste suisse Kety Fusco a développé une approche novatrice de la harpe. Avec son premier album DAZED, elle explore de nouvelles possibilités de sonorisation au travers d’effets analogiques manipulés en direct, comme les sons d’un vinyle gratté sur des cordes métalliques ou d’objets frappés sur la table d’harmonie de la harpe. Kety Fusco a donné plus de 80 concerts dans toute l’Europe et travaille actuellement sur la première banque de données au monde de sons de harpe non traditionnels.