Performance par VOXEL, Modules à habiter par le travail de la danse

Avec Eric Nébié

Sur l’esplanade de la Musique sont installés deux modules cubiques créés par Artelozera et activés par quatre jeunes chorégraphes du programme Exerce ICI/CCN Montpellier : Voxel – des modules à habiter par le travail de la danse. Il s’agit d’espaces de travail perméables, où ont lieu différents échauffements, du travail d’écriture, des improvisations dansées, des déambulations et des performances. L’expérience humaine et la perte des repères sont essentielles dans ses actions. Les objets utilitaires qu’il produit sont privés de leur statut d’œuvre. Il suggère ainsi une alternative dans le champ du quotidien, et place le spectateur dans la position d’un expérimentateur.

Faire de Montpellier  une place forte de l’art contemporain

Avec le MOCO, Montpellier devient la première ville et métropole à inventer un centre d’art nouvelle génération. Elle s’appuie sur des bases déjà solides : le musée Fabre, un musée des beaux-arts réputé en Europe, dont l’exposition estivale de 2019 sera consacrée à Vincent Bioulès ; le Pavillon Populaire, lieu de référence pour la photographie ; les festivals Montpellier Danse, Radio France, le Printemps des Comédiens, ou encore Cinemed pour le cinéma méditerranéen, qui rassemblent chaque année des spectateurs de toute la  France; l’Orchestre Opéra National, le Centre Dramatique National, le Centre Chorégraphique National qui proposent chacun une programmation de grande qualité, et le Fise, Festival International des sports extrêmes, qui mêle sport et culture urbaine. Ou encore la ZAT – Zone Artistique Temporaire qui met l’art dans la rue, qui prendra cette année une forme inédite, dédiée  à l’art contemporain : 100 artistes dans la Ville en lien avec l’ouverture du MOCO Hôtel des collections.
 

MOCO pour Montpellier Contemporain :  une institution, trois lieux.

Montpellier Contemporain (MOCO) fonctionne comme  un écosystème artistique, allant de la formation des artistes jusqu’à la collection. Un modèle spécifique à Montpellier,  qui réunit une école d’art et deux lieux d’exposition :  L’ESBA (Ecole Supérieure des Beaux-Arts de Montpellier),  La Panacée, Centre d’Art Contemporain, et à partir du 29 juin prochain, Le MOCO / Hôtel des collections, espace dédié  à l’exposition de collections du monde entier, publiques  ou privées.

Avec l’ouverture le 29 juin prochain du MOCO Hôtel des collections, Montpellier se dote d’une institution artistique de premier ordre et réaffirme sa volonté de faire de la ville une place forte de l’art contemporain.

Libre et audacieux, à l’image de son territoire, MOCO devra permettre d’appréhender les enjeux à venir de l’art contemporain. De par sa structure en trois parties - deux lieux d’exposition, un lieu d’enseignement, le MOCO maîtrise  la filière professionnelle du monde de l’art, depuis la formation jusqu’à la recherche universitaire, en passant par la production, l’exposition et la médiation, constituant ainsi une institution apte à assumer les enjeux de l’avenir :
 

•  L’Ecole Supérieure des Beaux-Arts est à la fois un centre de ressources et un espace de formation.
•  La Panacée, un espace de production et d’exposition pour les artistes émergents, un lieu d’expérimentation pour les étudiants, ateliers, conférences et événements divers.
• Enfin, le MOCO (l’ancien Hôtel Montcalm) sera dédié à l’accueil de collections, publiques ou privées, issues du monde entier.

Dans le cadre du MOCO, un partenariat national et international sur la question de la collection a été initié, en collaboration avec l’université Paul Valéry à Montpellier et un réseau de chercheurs associés.

La cellule (Becquemin & Sagot)

If happiness came, I miss the call est une performance conçue pour MOCO Hôtel des collections par le duo d’artiste basé à Montpellier, La cellule (Becquemin&Sagot). Un duo, une mélopée, une contorsion… Un homme et une femme déambulent dans l’institution et se retrouvent dans le jardin pour une dernière danse au son d’un morceau pop qui se déconstruit progressivement. Ce duo étrange et mélancolique se joue des traditions d’inauguration et aborde, dans un mélange de genres, les thèmes chers aux artistes : le rituel, le désir et la transformation.          

A l’occasion de l’ouverture de l’Hôtel des collections, Geoffrey Badel, ancien étudiant du MOCO.ESBA et artiste désormais basé à Montpellier, présente An it harm none, do what ye will, un rituel de purification et de protection du lieu au sein de l’exposition inaugurale du MOCO. Le titre de la performance, issu de la philosophie wiccane, signifie en ancien anglais « Fais ce qu’il te plaît sans que cela ne nuise à personne ». Des manipulations d’objets personnels et symboliques, des modifications corporelles, des signes gestuels, des vocalises et des déplacements spatiaux convergent au sein d’une chorégraphie intuitive, tout en faisant référence à la Wicca, culte à mystères qui s’associe autant à la nature qu’à la magie.

Performance, Jacopo Miliani, Body oh boy nobody ! - MOCO Hôtel des collections

Avec Jacopo Jenna

Dans Body oh Boy Nobody!, un danseur déambule dans l’escalier, l’accueil et sur la terrasse du MOCO Hôtel des collections. Au fur et à mesure, le jeune homme se déshabille en partie dans une lente danse avant de se rhabiller et continuer sa promenade. Ses gestes et ses mouvements suggèrent des formes et des images connues de l’histoire de l’art, or, présentées sans musique et dans un contexte nettement antithéâtral, la performance met en jeu le rapport avec le spectateur et crée un lieu où séduction, désir et gêne se dessinent.

Parcours « jeux d’écriture/jeux d’expression » sous forme d’atelier pour aborder la question de l’écrit et du langage.

Performance par VOXEL

Avec Clarissa Baumann

Sur l’esplanade de la Musique sont installés deux modules cubiques créés par Artelozera et activés par quatre jeunes chorégraphes du programme Exerce ICI/CCN Montpellier : Voxel – des modules à habiter par le travail de la danse. Il s’agit d’espaces de travail perméables, où ont lieu différents échauffements, du travail d’écriture, des improvisations dansées, des déambulations et des performances. L’expérience humaine et la perte des repères sont essentielles dans ses actions. Les objets utilitaires qu’il produit sont privés de leur statut d’œuvre. Il suggère ainsi une alternative dans le champ du quotidien, et place le spectateur dans la position d’un expérimentateur.

Dans le cadre de l’exposition La rue. Où le monde se crée, le service des publics invite Mad Séries à installer son atelier à la Panacée et propose aux visiteurs de créer leur affiche en sérigraphie et de la personnaliser.

Les Inrocks vous invitent à discuter de la scène culturelle émergente, de la notion de lieux et comment les artistes les habitent, à Montpellier comme à l’étranger.

Performance par VOXEL, Modules à habiter par le travail de la danse

Avec Eric Niébé

Sur l’esplanade de la Musique sont installés deux modules cubiques créés par Artelozera et activés par quatre jeunes chorégraphes du programme Exerce ICI/CCN Montpellier : Voxel – des modules à habiter par le travail de la danse. Il s’agit d’espaces de travail perméables, où ont lieu différents échauffements, du travail d’écriture, des improvisations dansées, des déambulations et des performances. L’expérience humaine et la perte des repères sont essentielles dans ses actions. Les objets utilitaires qu’il produit sont privés de leur statut d’œuvre. Il suggère ainsi une alternative dans le champ du quotidien, et place le spectateur dans la position d’un expérimentateur.

Performance par VOXEL, Modules à habiter par le travail de la danse

Avec Clarissa Baumann

Sur l’esplanade de la Musique sont installés deux modules cubiques créés par Artelozera et activés par quatre jeunes chorégraphes du programme Exerce ICI/CCN Montpellier : Voxel – des modules à habiter par le travail de la danse. Il s’agit d’espaces de travail perméables, où ont lieu différents échauffements, du travail d’écriture, des improvisations dansées, des déambulations et des performances. L’expérience humaine et la perte des repères sont essentielles dans ses actions. Les objets utilitaires qu’il produit sont privés de leur statut d’œuvre. Il suggère ainsi une alternative dans le champ du quotidien, et place le spectateur dans la position d’un expérimentateur.

Exposition du 29 juin au 21 juillet
 

Collectif créé en 2018.  Vivent et travaillent à Montpellier.
MASCIAVE Ugo, MICHEL Lancelot, VAGUELSY Gaétan

Au mois de juillet, le collectif Gelly investit l’espace Saint-Ravy en proposant une réflexion sur la cohabitation. Composé de trois artistes, le collectif a partagé ensemble un atelier  pendant plusieurs années. Ils ont ainsi évolué continuellement côte à côte. Dans ce contexte, le collectif réalise une installation qui rassemble des projets individuels se confrontant dans un même espace. Gelly aborde la question du « collectif »  sous une forme fragmentée en tentant d’exacerber la sensibilité de chacun par le jeu d’une rixe amicale. Le collectif présente donc trois points de vue divergents, rassemblés autour de points de contacts.

Performance par VOXEL, Modules à habiter par le travail de la danse

Avec Clarissa Baumann

Sur l’esplanade de la Musique sont installés deux modules cubiques créés par Artelozera et activés par quatre jeunes chorégraphes du programme Exerce ICI/CCN Montpellier : Voxel – des modules à habiter par le travail de la danse. Il s’agit d’espaces de travail perméables, où ont lieu différents échauffements, du travail d’écriture, des improvisations dansées, des déambulations et des performances. L’expérience humaine et la perte des repères sont essentielles dans ses actions. Les objets utilitaires qu’il produit sont privés de leur statut d’œuvre. Il suggère ainsi une alternative dans le champ du quotidien, et place le spectateur dans la position d’un expérimentateur.